PUNTOS DE VISTA: PAUL THOMAS ANDERSON

El director habla sobre la elección estética para su última película, “The Master”.

Ambientada en 1950, “The Master” (que ganó el premio Mejor Director en el Festival de Cine de Venecia) es un examen elegante de la relación entre dos hombres: un ex marinero estadounidense alcohólico (Joaquin Phoenix) y el líder de un movimiento de autoayuda (Philip Seymour Hoffman), personaje ligeramente inspirado en L. Ron Hubbard, fundador de la Cientología.

En los días donde el digital está de moda, “The Master” ha sido filmada en 65mm y proyectada en 70mm (la primera película en hacerlo desde “Hamlet” (Kenneth Branagh – 1996). “Estas cámaras todavía se usan un montón para efectos visuales” nota Anderson. “Chris Nolan (“El Caballero de la Noche” – 2008) las ha usado alguna vez en sus films, Terry Malick las usó unas veces en “El Nuevo Mundo”- 2005)”. Pero sólo “Samsara” (Ron Fricke – 2011), un collage experimental de imágenes con música, ha utilizado estas cámaras para filmar un proyecto entero.

Trabajando por primera vez con el DF Mihai Malaimare Jr. (“Tetro”, F. Ford Coppola) tras su larga colaboración con el DF Robert Elswit, Anderson cuenta que cuando fue a visitar a los técnico de Panavision, no lo hizo con la intención de filmar en ese raro formato. “Es frecuente que se reserve para cosas épicas y yo sabía que lo que estaba haciendo no era eso. Pero trajimos esas cámaras, empezamos a probarlas y los resultados hablaron por sí solos”.

Dada la época donde está ambientada “The Master”, Anderson quería que se sintiera como si fueran los años ’50, citando “ese gran look” de clásicos de Hitchcock como “Intriga Internacional” (North by Northwest) y “Vértigo”, que fueron filmadas en VistaVision. “Aunque no pensamos en eso” ríe Anderson, “porque la cámara se rompía todo el tiempo y hacía mucho ruido. Podés escuchar la cámara rodando en el film; poníamos ruidos de ventiladores sobre eso, para que no pudieras decir que era la cámara”.

Aparte de ser poco fiables y ruidosas, las cámaras también eran “grandes como escritorios”, lo que hizo que Anderson prestara atención a no repetir aquellos frenéticos movimientos de cámara de sus primeros films. “Si estás trabajando con una cámara como esa, como lo hicieron aquellos directores, no vas a estar lanzándola de edificios y moviéndote mucho. Te metés en esta cosa clásica. Y es genial trabajar con esos parámetros”

The Master se estrena en febrero de 2013, y es una firme candidata a los premios Oscar.

FUENTE: MOVIE SCOPE Nº 31