MINISERIE: ALL HER FAULT  DE MINKIE SPIRO: TODO SOBRE LAS MADRES

La directora británica encabeza cuatro de los ocho episodios que componen la aclamada miniserie de Prime Video protagonizada por Sarah Snook.

Para la directora y productora ejecutiva británica Minkie Spiro, su interés por su último proyecto, la serie All Her Fault de Peacock, comenzó con el final. Esta veterana de la televisión, cuyos créditos incluyen Better Call Saul y Downton Abbey, sintió que quería formar parte de la adaptación de la novela de Andrea Mara una vez que llegó al giro final, pero después de reunirse con la creadora de la miniserie, Megan Gallagher, supo que tenía que meterse en la historia. Arranca Minkie: “Me encantan los retos. Siempre me gusta salir de mi zona de confort y ver adónde me lleva. Me acuerdo que cuando era una fotógrafa de mucho éxito, todo el mundo me decía: ‘¿Qué hacés estudiando cine? ¡Tenés una carrera fotográfica increíble!’. Y yo pensaba: ‘Ah, necesito un nuevo reto en mi vida’”.

Spiro cuenta que “el proyecto me llegó a través de Carnival Films, la productora londinense con la que ya había trabajado en algunas temporadas de Downton Abbey. Admiro muchísimo su buen gusto. Me enviaron el libro y me hablaron de sus aspiraciones para la serie. Cuando lo leí, me sorprendió gratamente el giro final. Después me reuní con Megan Gallagher, la showrunner, creadora y adaptadora, y congeniamos de maravilla. Me encantó su visión de la adaptación y me entusiasmó, así que no lo dudé ni un segundo.” 

Minkie, que dirigió los primeros cuatro episodios de la miniserie – los otros cuatro los dirigió Kate Dennis –  espera que la gente vea  All Her Fault más de una vez. “La primera vez, te vas a centrar en el misterio que se va desvelando: una niña desaparecida y la tensa dinámica familiar. En visionados posteriores, te vas a preguntar: ‘¿Cómo no me lo esperaba?’.” La serie comienza con Marissa (Sarah Snook) llegando a buscar a su hijo después de una tarde de juegos. La persona que abre la puerta no tiene ni idea de quién es, y su hijo no está por ninguna parte. Desde ese momento, Spiro y el director de fotografía Sergio Delgado construyen la tensión mediante la contención: la confusión inicial de Marissa se transforma en la aterradora constatación de que alguien tiene a su hijo. La fuerza de la serie reside en sus sutiles cambios y en la confianza que deposita en el espectador para que los perciba. Minkie describe la serie como un thriller complejo y lleno de giros, con un trasfondo de crítica social: “Es la peor pesadilla de cualquier padre cuando un hijo desaparece, pero también aborda el papel de la mujer y el mundo en el que vivimos hoy.” Esa dualidad entre superficie y profundidad, calidez y frialdad, impulsa el arco visual y emocional de la serie.”

La transformación de la casa de la familia Irvine es una lección de sutileza. Lo que comienza como un espacio cálido y acogedor se torna gradualmente frío y distante. Por ejemplo, la directora comenta que en producciones anteriores en las que participó, se pintaban las paredes del decorado para indicar un cambio en el arco emocional: “Acá no hicimos eso. Utilizamos la luz y la temperatura del color para cambiar el ambiente. Serge trabajó con el diseñador de producción Rob Harris para elegir un color de pared que pudiera parecer cálido bajo una luz y frío bajo otra.” El vidrio, en concreto el vidrio biselado, también desempeña un papel fundamental en la narrativa visual de la serie. Spiro y su DF colaboraron con el diseñador de producción Harris para incorporar vidrio en todo el decorado: “Según dónde incida la luz sobre el vidrio, se crean interesantes imágenes dobles. Reflejos que ocultan la verdad, distorsiones que complican lo que se ve o se siente”. También le encargaron a Harris que se asegurara de que la longitud del vidrio fuera suficiente para permitir tomas de seguimiento más largas.

El equipo filmó la casa principal en exteriores y recreó el interior en un set de gran formato (el más grande del hemisferio sur: Docklands Studios Melbourne). Esto les dio un control sin precedentes sobre el entorno: “Pudimos grabar escenas de duración adecuada al atardecer, lo cual fue una maravilla. Teníamos placas digitales, así que el atardecer nunca desaparecía hasta que lo deseábamos. La casa se convirtió en un personaje en sí misma.” La directora menciona a Jat Patel, el colorista de la serie: “Le dabas una indicación a Jat y él la llevaba a un lugar inesperado. Era como darle una indicación a un actor y observar cómo la procesaba y la hacía suya. A veces necesitás alejarte y después  volver”.

El ritmo de la serie es deliberado. Minkie explica que resistió la tentación de editar cortes rápidos, dejando que las escenas se desarrollen dentro del encuadre: “No siempre es necesario cortar para mantener la atención del público. A veces la tensión reside en la quietud”. Agrega que “ves cosas que no habías visto antes. Esperamos que el público vuelva a ver la serie y capte esos pequeños detalles, esos momentos silenciosos que cobran aún más sentido en un segundo visionado.” Cada cambio de luz, cada elección de lente, cada movimiento de cámara está calibrado para reflejar las corrientes emocionales subyacentes de la historia. La cámara se detiene. El color se enfría. El encuadre se mantiene un poco más de lo esperado. Lo que comienza como la historia de un nene desaparecido se convierte en algo más profundo, un retrato de una familia que se desmorona, de secretos que salen a la luz y roles que cambian silenciosamente: “Esta historia se centra en una experiencia terrible, pero en última instancia, trata sobre los secretos y las mentiras que se esconden tras tantas relaciones. La gente guarda esos secretos, pero tarde o temprano salen a la luz. También intentamos reflejar eso visualmente”.

“Soy una persona colaboradora, me llevo bien con casi todo el mundo. Así que para mí, tener un showrunner es un regalo”, explica Spiro. “No lo veo como algo que me moleste. Lo bueno de un showrunner es que, si tiene experiencia o es bueno en lo que hace, sabe respetar las ideas y los retos del director. Como directora británica, hemos pasado tanto tiempo en la sala de edición que entendemos cómo construir una escena, el ritmo y la cadencia de una serie. Eso me fue de gran ayuda para adaptarme a la forma de trabajar estadounidense. Gracias a mis más de 20 años trabajando en la televisión británica, puedo aportar ese conocimiento al rodaje. Me encantan ambos sistemas. No se trata de elegir uno sobre el otro. Cada trabajo tiene sus ventajas, y cada sistema también. Supongo que hacer All Her Fault fue realmente emocionante, porque trabajaba en el sistema estadounidense pero con una productora británica. Fue algo muy especial”.

El próximo proyecto de Minkie Spiro es la serie, también de Peacock, filmada en Sydney The Five-Star Weekend, con Jennifer Garner, Regina Hall y Chloe Sevigny.

FUENTES: goldderby.com | postperspective.com